Lionel Palun – Electro-Vidéaste
Pascal Bréchet – Guitares Éclectiques
Duo d’impros-visibles guitare/vidéo.
Electro-Vidéaste
Lionel Palun – Electro-Vidéaste
Pascal Bréchet – Guitares Éclectiques
Duo d’impros-visibles guitare/vidéo.
Video artist
Born in 1972 in Marseille, France.
http://www.lionelpalun.com
Lionel pursued a university education as a physician, qualifying as an engineer at the ENSPG (physics) and obtaining a phd from the UJF (in nano electronics). He worked for 2 years as a teacher and researcher in Grenoble at the LPSC (electronics). Following an encounter with contemporary dance, in particular with the work of the Pascoli company, he branched out into a singular research on the relationship between images and the stage, aiming to make this media an actor in its own right in the performing arts, on a par with dance, texts, sound and lighting.
Lionel Palun is a co-founder of the Association 720 Digital, a member of Collégiale du 102, a member of the editorial committee of the quarterly magazine Revue & Corrigée and was on the board of directors of CitéDanse for 5 years.
Since September 2017, Lionel Palun has been an associate artist at the Hexagone Scène Nationale Arts-Sciences de Meylan as part of a three-year residency funded by the Conseil Départemental de l’Isère.
Duo and Improvisation:
The core of his present research is a series of duos (generally improvised) that explore possible relationships between images and the other performing arts (Image/Dance, Image/Theatre, Image/Music, Image/Lighting, Video/Film…). The lightness of the duo makes it possible to combine the demands of a refined research with regular encounters with the public. These studies have enabled him to work with artists as diverse as Jérôme Noetinger, Will Guthrie, Riojim, Christophe Cardoen, Delphine Dolce and Dominique Lentin. That is where the alchemy that sustains his work developed.
Art installations:
Lionel Palun is regularly invited to present video and sound installations: Condition Publique in Roubaix, Nuit Blanche in Metz, Collectif Brouhaha…
Video performance: Video performance is a tool for research and creative residencies in situ. It can either be a motor for starting the writing process or proposed as a singular form.
Video creations:
for dance and theatre pieces or concerts in collaboration with film directors, choreographers, musicians and collectives (Camel Zekri, Yann Lheureux, Frédéric Tentelier, Broadway, Pascal Mengelle, Cédric Marchal, Anne-Marie Pascoli,…) These video creations (written scores or improvisations) are an opportunity for artists to compare the written compositions of other artists.
Sound creation: By physically diverting a video signal, he develops original digital tools in order to project the video signal into the speakers …
Workshops and educational presentations:
He regularly leads workshops for different audiences: Fine arts students, primary schools (Lumix project with Association Muzzix) and community centres. He also ran a course of mise en scene and an introduction to light images for Kaléidoscope, a project for the Opera de Lyon.
Software design:
Besides mastering the professional tools of digital imagery and multimedia, his university education and work led him to developing his own software programme, In Videre for creating and diffusing images. This programme is both a tool for video production and an original instrument for improvisation and video performances.
Shows and Performances:
Double Jeu, Sophie Agnel, Lionel Palun, duo piano&vidéo tout public, 2018-…
Cartographie des oublis, La Barque Théâtre, Frédéric Tentelier,théâtre musical, 2016-…
Now ∞, Sophie Agnel, Lionel Palun, duo piano&vidéo, 2015-…
Fast Radio Burst, Patrick Guionnet, Quentin Conrate, Lionel Palun, concert pour postes de radios, 2015-…
The pipes, the pipes, Donal Dineen, Lionel Palun, Guillermo Carrion, Padraig McGovern, Leonard Barry, Maitiu O Casaide, vidéo, peinture et trio de cornemuses , 2015-…
La Lobaye, Camel Zekri, Lionel Palun, Prosper Kota, Jean-Pierre Mongoa, Orchy Nzaba, une rencontre avec des pygmées centrafricains, 2014-…
Zzurfreiheit, Julien Bibard, Jean-Philippe Saulou, Lionel Palun, performance cinéma 16 mm, musique & vidéo, 2014…
Performance Will Guthrie & Lionel Palun, Festival Pépète Lumière, 2014
Kezn, Barbara Dang, Lionel Palun, Gordon Pym, interprétation de standards de la musique expérimentale, 2014-…
ViziX, rencontres entre Lionel Palun et plusieurs artistes du Collectif Muzzix, 2013-…
Performance Lionel Palun, Guillermo Carrion, Donal Dineen, The Art of Music, 2013
Ryu, Gilles Laval, Yoko Higashi, Lionel Palun & Marc Siffert, installation jouée d’images et de musique hydrophonique, 2012-…
Performance Etienne Jaumet, Lionel Palun & The 202s, French Cork Film Festival, 2011
Performance Solar Bears, Lionel Palun & Guillermo Carrion, French Cork Film Festival, 2011
Embrasure, Cie Zyriab and Co, musique, poésie & image, 2011
Superflux, Filmbase, Lafoxe, Metalking, 3 trios autour du cinéma, 2010
Mire, Alice Predour, Djamila Daddi-Addoun & Lionel Palun, orchestre de tables de mixage vidéo, 2010-…
Du fond de l’abri, trio Xavier Quérel, Jérôme Noetinger & Lionel Palun, musique électroaccoustique, cinéma & vidéo, 2010
Palundrome, solo de Lionel Palun, image & son, 2009-…
Rencontre avec le Quatuor Nun, image et voix, 2009
Minuit Pile, Cie Comme Ca – Muriel Piqué, pièce chorégraphique, 2009
Maki, Culture Ailleurs, spectacle ombre, danse, musique improvisée et traditionnelle, 2009-2010
Manifestement, Cie Yann Lheureux, pièce chorégraphique, 2009-2012
Gang plank, Broadway & Quatuor Pli, musique pop & expérimentale, 2008
AOA, Cie Comme Ca – Muriel Piqué, pièce chorégraphique, 2008
Supercolor Palunar, duo Jérôme Noetinger & Lionel Palun, musique électroaccoustique & télévisions, 2008-…
Filmbase, duo Riojim & Lionel Palun, cinéma 16 mm & vidéo, 2008-…
No one’s land, Cie Yann Lheureux, pièce chorégraphique, 2008-2009
Lumière obscure, Culture Ailleurs, spectacle ombre, danse, musique improvisée et traditionnelle, 2008
Materia Prima, La Saillie – Pascal Mengelle, pièce de théâtre, 2008
RDV sur le palier, Priviet Théâtre – Cedric Marchal – Tristan Dubois, pièce de théâtre, 2007
Situations régulières, duo Dominique Lentin & Lionel Palun, musique & vidéo, 2007-2008
Femmes pré-occupées, duo Christophe Serpinet & Lionel Palun, musique & vidéo, 2006
Oeil de Bitume Chapitres, Théâtre du chuchotement – Minou Wosniak, 2005
Projet D.I., duo Delphine Dolce & Lionel Palun, danse & vidéo, 2004-…
L’insatiable K, Cie La Saillie – Pascal Mengelle, pièce de théâtre, 2004-2007
Le roi se meurt et la basse court, Cie Pascoli, pièce chorégraphique, 2004-2008
Petites résidences dans les lieux du patrimoine, Cie Pascoli, chorégraphie in-situ, 2004-2007
La terre à boire, Cie du Jour & Cédric Marchal, pièce de théâtre, 2003
Et Après ?!, Cie Pascoli, pièce chorégraphique, 2002
Installations :
Fresque, Artiste associé au projet EU-Japon Festival, 2015-2018
Réception-Expédition, Carte Blanche du Non Lieu à La Condition Publique de Roubaix, 2014
Brume3, Installation en collaboration avec Les yeux d’Argos à L’hybride, Lille, 2014
Pentaptyque Cannibale, Nuit Blanche de Metz, 2013
Reflets, Experimenta / Héxagone Scène Nationale de Meylan, Grenoble, 2013
Maquette vidéo d’un quartier utopique, Centre Social La Rivière, St Etienne, 2012
Supercolor Palunar, installation pour Electrochoc, Les Abattoirs, Bourgoin-Jallieu, 2011
Projet D.I., installation pour le festival ONPLMV, Villars Reculas, 2010
Télévision ultra-locale pour Brou Ha Ha 3, installations à la galerie des Terreaux, Lyon, 2005
Brou Ha Ha 2, installation collective à l’Usine, St Etienne, 2004
Brou Ha Ha 1, installation collective à la fabrique, Andrézieux-Bouthéon, 2004
Ateliers :
Workshop vidéo et son avec les étudiants des Beaux-Arts de Chalon-sur-Saône, 2014
Lumix coanimé avec des musiciens du Collectif Muzzix, Lille, 2013-…
Workshop vidéo et musique coanimé avec Jérôme Noetinger, Espace Culture de l’Université Lille 1, 2012
Studio Vaduz, workshop avec des étudiants plasticiens et comédiens, Beaux-Arts de Grenoble & Conservatoire de Grenoble, 2011
Superstream, workshop avec le Stream Collective, Mechanics Institute in Brunswick, Melbourne, 2011
Ecole du spectateur, immersion d’élèves d’écoles primaires dans le dispositif de Projet D.I., Espace 600, 2010
Ateliers vidéo pour la Cie Mangeurs d’étoiles, Villars de Lans, 2010
Hybridation, atelier de Projet D.I. avec des adultes handicapés, CAV, APF, AFIPAEIM, 2009-2010
Animation d’un workshop vidéo, le 102, 2009
Melissa, mise en scène pour l’Opéra de Lyon dans le cadre du projet Kaléïdoscope, 2008
Joëlle Colombani & adolescents des centres sociaux La Rivière et Valbenoîte, St Etienne, ateliers théâtre et représentations, 2007-2008
Silence on tourne, comedie musicale créee avec Théâtre de la Renaissance et les classes de la ville d’Oullins, 2007
Animation d’atelier pour Les mauvaises herbes, 2007
Télévision ultra-locale, atelier et installation vidéo avec la Commune de Vif et Minou Wosniak, 2007
Iconoclaste de la guitare, joueur de musiques, compositeur et arrangeur protéiforme, catalyseur d’énergies, navigue là ou ses envies l’emmènent. Du rock alternatif au free jazz et musiques improvisées, aux hommages à Thelonious Monk ou Soft Machine et “l’Ecole de Canterbury”, solo, duo… bigband, la musique pour les enfants, de film, pour le théâtre, la pédagogie pour les amateurs ou les pros, conservatoire, prisons ou hôpital psychiatrique, tout, pourvu que cela soit créatif…. et puis ses propres paysages sonores…
A côtoyé : Alan Silva, Bobby Few, Franck Wright, Sunny Murray, Mal Waldron, Ernest Mothle, Gilbert Matthews, Steve Grossmann, Jack Walrath, Glenn Ferris, Itaru Oki, Famoudou Don Moye, Denis Vanhecke, Jacques Mahieux, Jean François Canape, Phil Abraham, Marc Burofosse, Jeff Sicard, Manuel Denizet, Jean Luc Ponthieux, Sylvain Kassap, David Pouradier Duteil, Yves Rousseau, Jean Querlier, Sophia Domancich, Eric Groleau, Philippe Lemoine, Thierry Waziniak, Colin Mc Kellar…
Duo Libertaire : Thierry Waziniak (drm/perc), Pascal Bréchet (gt,fx)
DWBH: Isabelle Duthoit (clr,vx), Thierry Waziniak (drm/perc), Pascal Bréchet (gt,fx) , Franz Hautzinger (trp)
Korbak : Marc Feuillet (vx, txt), Pascal Bréchet (gt,fx), Dominique Lentin (drm/perc/fx)
“(…) Une certaine idée de la musique liée au plaisir…qui musarde en prenant le temps et le soin der echercher les sonorités les plus rares….”
Jean Buzelin “JAZZMAN”
”C’est une musique d’une maturité et d’une liberté exemplaires que nous livre ce disque…”
Thierry Quénum “JAZZ MAGAZINE”
“‘(…) que se passe-t-il au juste pour qu’on se passe bien, dans les concerts, les médias, de tels musiciens…”
Francis Marmande “LE MONDE”
“(…) Tout au long des huit compositions personnelles, le guitariste trouve sa voie…entre les univers de
Marc Ducret et de Gérard Marais…”
Claude Loxey “JAZZAROUND”
”(…) Au rang des réussites inspirées par Thelonious Monk l’enthousiasmant ”Autour de Monk” de Pascal Bréchet (…) foncièrement novateur, le quintette dépasse ici le stade du simple hommage.”
”JAZZMAN”
”(…) Peu de guitaristes s’attaquent au répertoire de Monk (…) Pascal Bréchet tourne autour des thèmes tout en restant totalement dans l’esprit, et sa conception fait mouche.(…)”
THIERRY QUÉNOUM ”JAZZ MAGAZINE”
”(…)La grande réussite de ce disque est d’avoir su imposer son univers musical, d’avoir apposer sa griffe sur le monde sonore de Thelonious Monk : l’esprit plutôt que la lettre (…) Pascal Bréchet a su trouver les clés de la musique de Monk.”
FRANK MEDIONI “GUITARISTE MAGAZINE”
”Auteur d’une des plus intelligentes variations discographiques évoquant le pianiste Thelonious Monk (…)”
SYLVAIN SICLIER ”LE MONDE”
”(…) Pascal Bréchet (…) révèle ses talents d’arrangeur dans un projet autour de neuf thèmes de Monk : un travail subtil et original (…)”
CLAUDE LOXHAY ”JAZZAROUND” BELGIQUE
”(…) Compelling music, with unconventional voicing, attention to detail, and strong solo contributions from everyone : what else could you ask for? ”
STEVEN A. LOEWRY ”CADENCE” USA
”(…) Un “Jazz sur le Vif” – concert public organisé par le Bureau du jazz de Radio-France pour France- Musique – contrasté et passionnant. (.…) L’intelligence musicale de Bréchet permet de porter un regard créatif sur cette scène musicale toujours active.”
“LE MONDE”
”(…) “l’École de Canterbury” (…) Pascal Bréchet s’inspire aujourd’hui de ce mélange de jazz et de rock et y ajoute des arrangements inventifs…. ”
“L’EXPRESS”
”(…) le répertoire reflète à merveille l’univers éclectique du leader ”(…) sous les doigts véloces de Bréchet, toute mélodie devient « standard » (…) une intéressante production (…)”
CLAUDE LOXHAY ”JAZZAROUND” BELGIQUE
”(…) le guitariste parvient ainsi à toucher juste à chaque note. Une maîtrise de l’instrument partagée par tous permet toutes les audaces sur des thèmes solidement charpentés. Un poil savant le jazz du trio n’en prend pas moins l’auditeur, souvent, par surprise. ”
THOMAS MARCUOLA ”JAZZ HOT”
”(…) Ce trio, qui s’achève sur une grande geste de mélancolie, est bien trop progressif pour les amateurs de musique d’ascenseur. Et avec la présence de Bréchet, on peut considérer comme bienvenue cette découverte qui pourrait facilement s’inscrire dans un freak show.”
[BA 85 rbd] RIGOBERT DITTMANN «BAD ALCHEMY MAGAZIN» Allemagne
”(…) Pascal Bréchet (…) se débride, jusqu’au bruitisme, au contact d’une rythmique (…) héritée desrubatos du free historique, mais nourrie des nouvelles pensées polyrythmiques, noisy et électro. (…) on est tenté de dire en interprétant le titre de l’album: «Bizarre, mais ça l’fait».”
”JAZZ MAGAZINE”
” En Belgique, on avait découvert Pascal Bréchet (…) au travers de son album “Autour de Monk”(…) Pourtant, Pascal Bréchet avait déjà enregistré d’autres albums (…) bref un bel éclectisme. Le voici maintenant au sein d’un collectif voué à la musique improvisée (…). Un parti pris sans concession: 12 plages de 2 à 9 minutes où les explosions de la guitare électrique aux sonorités saturées se mêlent à la trame des percussions et au slapping de la contrebasse ou aux crissements de l’archet (…). ”
CLAUDE LOXHAY «JAZZ’HALO» Belgique
” (…) Le morceau Strange But True donne très logiquement selon moi son nom à l”album : c’est aussi du free-jazz sans compromis, mais c’est là que chaque membre du trio s’affirme sous un jour des plus favorables, et trois lignes instrumentales qui évoluent tout à fait indépendamment entremêlent des effets fort intéressants.
De manière générale, malgré toute la liberté de l’improvisation, les musiciens sont parvenus à nous transmettre leur individualité dans chaque morceau.”
Леонид Аускерн «JAZZQUAD» R ussie
”(…)Le résultat a une dynamique impressionnante (j’entends par là, absolument pas statique), les musiques de We Free se déroulant dans un confort sans pareil (…) tout à fait caractéristiques d’un compagnonnage musical, qui même s’il commencé lors des aventures improvisées des années 70 , continue à être attirée par l’expérience et l’inattendu. Et ceci en est l’intérêt (..)”
FONTAS TROUSAS «DISKORYCHEION / VINYLMINE» Grèce
”These guys definitely aren’t lying with the name of their group – as the music is certainly free, and very expressive (…) which creates a lot of starker electric textures that particularly expand the role of the guitar in the music – and leaves the percussion to provide most of the warmer elements, often with a
vibrant presence.” © 1996-2015, Dusty Groove, Inc.
Dusty Groove- Chicago’s Online Record Store USA
”(…) This intriguing improv trio hunts out appealing grooves, non- idiomatic sounds and natural pulse rather than strict metre, turning the results into vivid little soundscapes that consistently surprise and delight….”
Brian Morton ”JAZZ JOURNAL” Angleterre
”(…) Un à un les instruments arrivent, de manière faussement désordonnée tout d’abord, avant de s’imbriquer et trouver leur rythme, le rythme tout court d’ailleurs, chemin semé d’embûches pour y arriver. Y arrivent-ils d’ailleurs ? et cherchent-ils à y arriver ? rien n’est moins sur. En réalité, les trois musiciens se sont installés chacun dans leur bulle, ce qui ne veut pas dire qu’il n’y a pas d’écoute ni d’échange. Au contraire, chacun parait bien conscient de son rôle à jouer, et s’en tient là. Ce qui donne un grand moment de plaisir.
Douze titres en tout, douze perles à savourer sans doute au mieux dans un confort moelleux et dans la pénombre, ou inversement à fond en plein air, pour en faire profiter la nature entière.”
Philippe RENAUD ”ImproJazz”